¡Un cartel, no es solo un cartel!, es una exposición que recopila los diseños, ediciones de carteles, tarjetas y catálogos a lo largo de casi cuarenta años.
Un cartel es la primera imagen informativa sobre una actividad, en este caso, las artes plásticas. Yo he tenido la oportunidad durante todo este tiempo, de ejercer de director de sala de Galerías de Arte Contemporáneo, (cinco salas en total), de impartir cursos anuales y coordinar talleres de otros artistas en la especialidad de artes plásticas. También he diseñado multitud de publicidad para mis propias actividades en mi taller. Todas estas actividades las he desempeñado en mi ciudad de adopción, Marbella. Contemplando todo el material disponible, creo que puedo afirmar que, toda esta colección pertenece a una etapa de la historia de Marbella. Aunque es bien cierto, que los historiadores, funcionarios, políticos y asociaciones nunca mostraron interés en lo referente a las artes plásticas de la ciudad. Como ha ocurrido con otras creaciones mías, que representaban a la ciudad, al final por el desinterés de todos, acabaron en otras ciudades, países o perdidas para siempre.
Comencé de niño a dibujar y me pasaba las horas entretenido con el lápiz en la mano en mi tierra natal, Valencia. Recuerdo muy bien lo que dibujaba a la edad de cuatro años ya que recién cumplido los cinco, etapa en la que mi familia se trasladó a Marbella. Siempre me sentí muy atraído por la pintura, y en la adolescencia comencé a recibir mis primeras lecciones en academias. Para terminar y no alargar en exceso esta presentación, solo añadir que, por avatares del destino, a los dieciséis o diecisiete años comencé a realizar mis primeros pinitos en la gráfica, en concreto con la técnica de serigrafía.
Todos estos carteles, representan para mí, quizás también para aquel que ha seguido mi trayectoria, unas vivencias y, por tanto, unas reflexiones sobre el mundo o mundillo del arte con la perspectiva de más de cuarenta años. No ha sido un camino fácil, tampoco lo es ahora. En este abanico publicitario, puede sorprender la extensa y variada que ha sido mi producción. Eso es fruto de la profesión, yo siempre me he dedicado a las artes plásticas, siendo por tanto ésta mi única entrada de ingresos económicos. Estas circunstancias me obligaron a verme forzado a admitir multitud de encargos, de todo tipo. Es lo que, en arte, se conoce como “pintura alimenticia”, en la producción de los artistas. Otra razón, puede ser mi labor como docente. Algo que llevo ejerciendo desde hace más de treinta años, una actividad que te posibilita explicar y profundizar en los fundamentos técnicos de la pintura clásica.
Debo reconocer, que, a mí personalmente, siempre me ha apetecido trabajar en cualquier género o técnica de artes plásticas. Disfruto mucho pintando a la manera clásica o trabajando con materiales actuales, explorando en definitiva todo lo posible. Me aburriría pintar siempre con el mismo estilo o técnica. Soy por tanto libre de hacerlo, He de confesar que, a día de hoy, no consigo entender el mundillo del Arte. El papel de los artistas y su posición social, siempre cambiante a lo largo de los siglos. Actualmente el interés de la sociedad se ha diversificado mucho, dada la cantidad de información y la oferta tan variada que nos ofrecen los medios tecnológicos. Las Artes Plásticas ya no ocupan el mismo lugar que en siglos anteriores.
Ricardo Alario
Le invitamos a participar en una nueva forma de plantear la enseñanza de Artes Plásticas.
Le ofrecemos la posibilidad de darle un enfoque de lo que usted está realizando con un fin, una meta que le permita acceder al gran mercado del Arte.
Durante más de treinta y cinco años he coordinado talleres anuales y especializados en mi propio taller en donde tengo la posibilidad de organizar exposiciones de mis alumnos.
En las galerías en las que he sido director de sala; Akelarre, Silvart o Bocana, contaban con talleres además del espacio expositivo.
